Ana de Armas, fan incondicional de Pixar, cuenta cuál es la escena que más la marcó

Pixar ha conquistado a las audiencias con escenas que despiertan profundas emociones, afectando tanto a niños como a adultos. Sus historias exploran la gama completa de sentimientos humanos, creando películas que son tanto reconfortantes como devastadoras. De niños, estas narrativas nos envuelven en un estado de calma, pero al crecer, enfrentamos escenas como la apertura de Up o el final de Monsters Inc, que nos dejan pensando cómo soportamos tanto en nuestra infancia

Según Far Out, incluso con lágrimas, los adultos vuelven a estas películas en busca de consuelo en personajes y relatos que marcaron su amor por el cine. La magia reside en elementos inolvidables como el elenco de Toy Story, el ratón chef en Ratatouille, o los guiños ocultos en Buscando a Nemo. Así, Pixar sigue siendo un refugio para aliviar las tensiones de la vida adulta.

Relación de Ana de Armas con las películas de Pixar

La reconocida actriz Ana de Armas se declara una ferviente admiradora de Pixar, debido a la capacidad del estudio para crear historias sumamente emocionales. Sus películas brindan un escape y un consuelo, incluso si a menudo vienen acompañadas de lágrimas. De Armas, conocida por su emotividad, admite que llora casi diariamente al ver distintas obras cinematográficas, pero una escena de Intensamente resalta por encima del resto en cuanto a su capacidad para conmoverla.

Ana de Armas revela su admiración por Pixar y destaca la emotividad de “Intensamente” (REUTERS/Danny Moloshok)

En una conversación sobre el tema, De Armas destacó una escena específica de Intensamente que la deja siempre al borde de las lágrimas. La escena involucra a los personajes Bing Bong y Alegría, intentando subir a un cohete. En un momento desgarrador, Bing Bong se sacrifica y desaparece, permitiendo que Alegría continúe su misión. “Me mata cada vez”, expresó la actriz, subrayando así la profundidad emocional que logra Pixar en sus narrativas.

“Intensamente” y su importancia emocional

Intensamente, una de las obras más innovadoras de Pixar, marcó un antes y un después en la forma de abordar las emociones en el cine. Concebida como una historia que transcurre dentro de la mente humana, la película logra un equilibrio perfecto entre entretenimiento y profundidad emocional. Sus personajes, que representan distintas emociones, permiten a los jóvenes explorar sus sentimientos y a los adultos revivir momentos significativos de sus vidas.

El filme introdujo conceptos como las islas de personalidad y los recuerdos centrales, que han quedado grabados en el lenguaje colectivo como metáforas poderosas de la identidad y el crecimiento personal. Estas nociones ayudan a conectar con partes de nosotros mismos que usualmente permanecen ocultas, visualizándolas de una forma inédita.

Más allá de su valor educativo y entretenido, Intensamente también desentierra memorias agridulces y nos confronta con aspectos de nuestro ser que hemos perdido y con personas que han dejado nuestras vidas. La película permite un viaje introspectivo tanto para niños como adultos, ofreciendo una ventana para entendernos y aceptarnos en toda nuestra complejidad emocional.“Intensamente” equilibra entretenimiento y profundidad emocional, conectando con públicos de todas las edades (Disney+)

Escena específica y su efecto en el público

La escena en Intensamente donde Bing Bong y Alegría luchan por subirse a un cohete ha resonado profundamente entre las audiencias de todo el mundo. En este momento crucial, Bing Bong toma la decisión de sacrificarse, saltando del cohete para que Alegría pueda seguir adelante. Esta elección, cargada de emoción y significado, deja a los espectadores con un nudo en la garganta cada vez que la ven.

Esta secuencia no solo impactó a Ana de Armas, sino que también destrozó al público en general, uniendo a los espectadores en un mar de sentimientos compartidos. La muerte de Bing Bong simboliza la pérdida de la infancia y la aceptación de que algunas partes de nosotros deben dejarse atrás para permitir el crecimiento y la felicidad futura de otros aspectos de nuestra personalidad.

Esta escena refleja el desafío que enfrenta Alegría al intentar evitar que Riley caiga en un estado de profunda tristeza y desesperación.La escena refleja el reto de Alegría para evitar que Riley caiga en tristeza y desesperación (Disney+)

El poder de Pixar radica en su capacidad para tocar el corazón de todos, desde el niño interior que vive en cada adulto hasta el joven que empieza a entender las complejidades de sus emociones. Esta escena, en particular, destaca por su habilidad para desarmar esas barreras emocionales que todos construimos, dejándonos tan frágiles como Ana de Armas después de verla. (Mirko Racovsky – INFOBAE)